台剧崛起，如何让“她时代”持续闪光？

厚积方能薄发，历经沉淀再度归来的台剧，惊艳了整个影视行业。 2019年，《我们与恶的距离》透过精神病患随机杀人事件引发的一连串反应，深深刺进现实，成为不可多得的华语佳作，引起了全社会的广泛讨论；《俗女养成记》让大众看到，再普通的人也可以不违背内心感受，平凡且真实，有勇气一路向前；《想见你》用奇幻的方式重新解构青春，既保留了台湾偶像剧的内核，又拓展了其想象边界。

三部作品豆瓣评分均超过9分，口碑流量兼收，成为名副其实的台剧之光。因此，有人将2019年，称之为台剧的“文艺复兴”之年。 进入2020年，台剧的表现同样没有让人失望，悬疑犯罪剧《谁是被害者》、首部大型工地实景拍摄剧《做工的人》等高品质台剧持续吸人眼球。可以说台剧已经开启了一段新的“旅程”，观照现实、聚焦女性成为台剧转弯后的整体趋势。

“难以忘记初次见你，一双迷人的眼睛，在我脑海里你的身影，挥散不去……” 约20年前，一部《流星花园》，让台湾偶像剧在剧集市场掀起一股前所未有的偶像巨浪，此后随着《海豚湾恋人》《王子变青蛙》《终极一班》《放羊的星星》《公主小妹》《命中注定我爱你》《篮球火》等众多台湾优质偶像剧走向市场，台湾偶像剧潮流席卷整个东亚、东南亚。一大批偶像剧演员被捧红，F4、大S、张韶涵、许绍洋、霍建华、林志颖、明道、飞轮海等艺人在亚洲市场人气迅速蹿升，跃居一线。可以说当年的台湾偶像剧盛况空前。

这些红极一时的台湾偶像剧，成为90后集体的青春记忆。在《我可能不会爱你》之后，风光10年的台湾偶像剧，由于种种原因开始陷入了冷静期。低谷时期，虽也偶有不错的剧集产出，但无论热度还是品质，都无法与曾经那个轰轰烈烈的年代相比。 经过长时间的沉淀与探索，2019年台剧高调回归，从《我们与恶的距离》引爆市场开始，台剧爆款频出。与曾经风靡市场的偶像剧不同，沉淀过后，再度复兴的台剧多了一份深度与思考，凭借照进现实的质感，直击人心，俘获受众。 可以说，洗尽铅华、再度归来，台剧从偶像到现实，漂亮转弯。而女性依然是台剧关注的重要领域。

近年来，“她经济”逐渐崛起，“她时代”到来，许多行业开始把目光聚焦到当代女性身上。在影视行业，越来越多表现当代“独立女性”的作品出现在大众眼前。《欢乐颂》《北京女子图鉴》《上海女子图鉴》《不完美的她》《谁说我结不了婚》等女性题材作品的成功，让我们看到，多元女性的市场潜力，女人们不止可以家长里短，更可以像男性一样拼搏奋斗，追求自己的事业。 近日，我们发现一部名叫《她们创业的那些事儿》（简称《创业》），在台湾未播先火，引来不少关注。烹小鲜（pengxx01)发现，这部作品在制作团队、演员阵容和投资体量上，都是近年来台剧难得一见的大手笔。 “女性题材剧集永远都是市场上的刚需。”《创业》总制片人赖聪笔表示。 那么，作为市场刚需向的《她们创业的那些事儿》究竟凭什么未播先火，台剧能不能再向前一步？

纵观逐渐升温的女性题材剧集，能将女性创业与细腻情感融合的作品并不多见。 洞悉到了她力时代的巨大潜力，《她们创业的那些事儿》整体故事从题材选择、团队搭建、内容打造等多个方面实现突破，以创新的姿态向前一步，描绘不一样的女性成长图鉴。 1、“女性+创业”，细腻情感与创新表达 从题材类型来看，《她们创业的那些事儿》是女性题材垂直方向的又一创新。“女性+创业”将细腻情感与事业发展融入现实。 《创业》有台剧一贯擅长的细腻表达。三位女主在成长的道路上，每个人都会遇到多段感情，通过对不同情感的展现，将女性的情感世界细腻地展现出来。友情、爱情、亲情都在经受着时间的考验。被背叛、现实、流言伤害过的女人们，只有选择突破自我，过往的伤疤才会变得无足轻重，甚至消失不见。 随着她力时代逐渐受到关注，不同于以往女性题材作品或关注事业、或关注感情，《她们创业的那些事儿》将情感与事业恰到好处地结合在一起。以三位女主创业历程贯穿全剧，女性的事业不再只是公司里升职加薪，而是可以凭借自己的力量白手起家。通过三个性格不同的女性去探讨创业艰辛，把人们对社会发展的感受投入到戏剧中，获得观众的共鸣。

2、优秀团队集结，助力新时代她力表达 一部作品的成功是团队齐心协力的结果，每一个环节都至关重要。从团队建构来看，在台剧复兴的大背景下，《创业》集结了一批优秀的创作者。 去年凭借《我们与恶的距离》斩获金钟最佳编剧奖的吕莳媛再度执笔；执导过2018年热门网剧《结爱．千岁大人的初恋》的金钟导演许肇任携手素有“台湾偶像剧之父”之称的冯家瑞一起执导；继《十六个夏天》后，林心如第二次担任制片人……他们共同为《创业》品质保驾护航。 从演员层面来看，无论是主演还是客串，阵容都是近年来台剧难得一见的。除了陈意涵、林心如、邱泽、简嫚书等一线大牌外，实力老戏骨李立群、蓝心湄也倾力加盟，在剧中扮演陈意涵的离婚爸妈，一家三口在戏中擦出不少火花。此外，在拍摄期间，演员们在剧组打成一片、相处融洽，良好的互动也为剧中细腻情感的表达助力不少。

实力制作团队，强大而和谐的演员阵容，成为《她们创业的那些事儿》最坚实的保障。 3、内容打造软硬件大胆尝新 优秀的作品，从来都内外兼修，经得起时间考验。 纵观那些被奉为经典的作品，在故事层面，它们历久弥新，无论何时翻看总能带给观众不一样的体悟；在技术展现层面，也都竭尽全力展现时代的顶尖水平。《她们创业的那些事儿》在内容与视听技术上，都在尝试创新突破。 内容上，通过埋头苦干的夏芷、独断专治的公冶小鸟、人脉圆融的林美季三个不同年龄、不同性格的女生因缘际会在一起创业的故事，刻画女力时代里，三个人从历经误解、争执，到创业道路上相互扶持，跨越各种挑战的成长历程。三个女性角色各具特色，从相互误解，到互相帮扶成就自我，无论是职业还是情感问题都与现实贴近，满满正能量。观众能从不同的人物身上看到自己的影子，能从作品中感受到温度。 技术呈现上，这两年陆续有剧集作品采用电影级别的标准进行制作，复兴的台剧也在技术层面大胆尝新。《她们创业的那些事儿》启用电影级别的制作，成为台剧硬件创新的重要尝试。

在美术置景上，由担纲过电影《催眠大师》《重返20岁》《101次求婚》的美术指导罗顺福操刀；在拍摄上，全剧以电影级4K技术拍摄，力求让观众看清画面中的每一个细节。

从题材选择，到团队构建，再到故事呈现，《创业》都在努力寻找突破，希望通过多维度创新，让更多人感受到影视内容人的用心。

一部作品如何才能吸引观众？如何才能做到性价比最高？ 入行30年，从媒体人到影视剧操盘手，从“体制内”到自创天地，《创业》总制片人赖聪笔见证了台剧的起起落落，在他的观念里，打造作品没有捷径，“用心+创新”才能让好作品永不落幕。 1、靠用心吸引观众 “观众看剧，看一两集，就能看出团队有没有用心。” 谈到一部剧集作品如何才能吸引人，“真心”是赖聪笔内心最真实的答案。他告诉我们：“一部作品，如果从策划开始，到拍摄完成，整个过程都是用心的，那么它自然就能吸引人。一部戏，就算有当红明星来演，如果不用心，也不会吸引观众。” 为了打造好《她们创业的那些事儿》，赖聪笔团队5年前就开始筹备这个项目。他表示：“我们在剧本开发阶段，就深入市场调研，多次和内地编剧交流，以求更好地了解内地女性群体的性格。”

2、靠创新打出性价比 “创新，永远是性价比最高的。” 身为制片人，在赖聪笔看来，要想做出性价比高的优质作品，没有什么可以投机取巧的办法，「不跟风」这个“笨办法”是最实用的，做剧集就是要够大胆、敢创新。如今《创业》在影视寒冬持续的情况下，集结众多明星，也是相当大胆。 我们发现，早在2015年《创业》开始筹备的时候，赖聪笔团队还打造了一部看起来不那么合时宜的家庭剧《幸福一家人》。 彼时正直大陆市场上“流量+IP”风靡的时候，刚刚进军内地市场的赖聪笔也选择了「不跟风」。家庭剧《幸福一家人》作为他进军内地市场的第一部作品，没有流量加持，题材也不占优势，但在赖聪笔眼里它就是合适。2018年《幸福一家人》正式播出，真实、搞笑、温馨、感人的故事，颇受网友好评，有网友表示：“室友万万没想到我会变成这样，一个从来不追剧的人，如今竟每天雷打不动的守候着两集剧情的更新。”

从盛极一时到风光不再，再到“文艺复兴”，台剧再度崛起，这一次能火多久，我们很难预知。 但我们可以肯定，从内容到制作台剧都进入了一个全新的阶段。虽然囿于市场规模的限制，台剧很难大踏步前进，不过走上精品化道路的台剧也会更敢于尝试。 惊喜，往往在意料之外，但永远在情理之中。无论何时，用心打造的作品都值得我们期待。