就算永远看不到「完整版」，我也一定要安利它
绝大多数热门影视，鱼叔都是冲在第一线。
但总还是避免不了会遗漏冷门的良心作品。
尤其是那种看完深觉相见恨晚的良心之作，更是让我忍不住捏拳。
我怎么就没有第一时间安利它——
《星合之空》
星合の空 -ほしあいのそら-
这部动画其实去年十月就已经开播。
但因为是原创作品，没有改编属性自带的人气加持，再加上题材比较小众，所以一直没有什么水花。
鱼叔也是因为注意到评论区有读者反复提及，才抱着好奇的心态找来一试。
没想到不仅收获了意料之外的惊喜，甚至还为差点错过了这样一部良心动画而感到一丝歉意。
《星合之空》表面上，是「青春校园＋热血运动」的设定。
故事发生在一所初中的男子软式网球部。
软式网球是一种起源于日本，接近普通网球的球类运动，具体区别请参考某度。因为比赛成绩长期垫底，申请不到社团活动经费，即将面临被解散的危机。
唯一的转机，是几个月后的夏季大赛。
然而，对于积贫积弱的男子软网部来说，这个目标难如登天。
整个团队形同一盘散沙。
不仅基本功不扎实，对待社团和软网的态度更是吊儿郎当，得过且过。
这种消极的态度，简直就是自暴自弃，「破罐子破摔」。
这种迫在眉睫的危机出现的时候，一般也预示着救星马上要就登场了——
新来的转校生，桂木真己。
在被半强迫半诱骗地拉入软网部后，转校生桂木迅速展现了自己过人的运动天赋（俗称主角光环）。
并且通过一番嘴炮疯狂输出，用「激将法」逼得队友们重新拾起斗志。
（青春期的小男生果然还是好骗）
在他的合理带领下，队友们根据自身特点，进行双打搭档的重新分组，破而后立。
一番整顿下来，软网部逐渐迈上正轨。
训练效果突飞猛进，队员们也因此建立起了信心。
抽出主线来看，整部作品的剧情并不复杂。
甚至有点俗套。
但如果只是这样，鱼叔肯定不会大费口舌地在这里安利。
这部作品真正的亮点，藏在深处。
阳光热血的主线之下，其实有着堪称恐怖的致郁效果。
剥开青春美好的外衣之后，其内核遍布着血淋淋的伤痕。
转校生桂木，在运动场上自带主角光环和开挂天赋；
但私下的家庭生活，却如地狱般残酷。
他的父亲是个不折不扣的人渣。
自幼时起，桂木便和母亲一起承受着来自父亲严重的家庭暴力。
后来虽然离了婚、搬了家，但无所事事的人渣父亲依然阴魂不散。
如吸血虫一般，隔三差五跑到桂木家里要钱。
不给，又是一顿暴力。
母亲在离婚后申请的「保护令」迟迟未批，被恐怖支配的日子也不知道还要持续多久。
其实，如今的桂木已经长大，在体力和体型上已经能够作出反抗。
但从小留下的心理阴影已经根生蒂固。
精神层面的恐惧使他毫无还手之力。
如果说暴力所带来的更多表现在肉体上的伤害；
那么对于希望、梦想、友情、爱这些美好事物的否定与践踏，则是从精神层面上彻底摧毁这个少年。
摧毁他的整个未来与人生。
父亲曾反复向桂木强调：
「你是我的儿子，你跟我有着同样的基因，人渣的基因。」
这才是人渣真正的丑恶之处：
不仅自己身陷黑暗，还要把他人一同拖入地狱，并以此为乐。
打骂还只是家庭暴力问题中最直观的一种体现；
亲子关系中的冷暴力其实更为普遍，却也更容易被人忽视。
软网部的部长新城柊真，虽然在外表现的积极阳光；
但在内却一直和母亲关系僵硬，一言不合便起争执。
母亲甚至当着他的面，直言：
「我根本不想当你的妈妈」。
这种话对一个想获得父母认可的孩子来说，无疑是具有摧毁性的。
柊真也曾长期陷入对自己的否定之中。
他对软网部的重视，对废部危机的焦虑，除了身为部长的责任感之外，也掺杂了几分希望借此证明自己的因素。
或许只要自己足够优秀，不犯错，就能赢得妈妈的喜爱。
但正如哥哥对他的劝解：
「亲子之间并不一定非要关系好。」
在大众的传统观念里，一家人总归是最亲近的，却往往忽视了此类问题的存在：
即使是由血缘关系而联结在一起的亲人，也可能亲疏有别。
无关任何一方的对错，有可能真的只是不合拍，不投缘。
接受这样的结果不免令人遗憾，却也好过困在某个既定的标准之中，互相折磨彼此为难。
对于群像的塑造同样是本作的一大亮点。
尽管登场人物众多，但每个人都拥有自己丰满立体的形象，也拥有自己面对的困境。
软网部中各个成员的家庭，几乎都存在着或多或少的问题。
有的被生母抛弃，不可避免地陷入对自我存在价值的怀疑；
有的生活在重组家庭中，被心存芥蒂的继母所讨厌；
有的因为父母的过度溺爱而性格柔弱，缺乏主见；
有的人则活在母亲的严格控制之下难以喘息，承受着「以爱之名」的伤害。
除了家庭暴力之外，本作中对校园暴力的部分同样有所涉及。
桂木的同班同学兼邻居，御杖夏南子，在网络上是一位小有名气的插画师。
但现实中生活却因为性格寡言内向，被同学嘲笑排挤。
还有软网部的经理，飞鸟悠汰。
因为性格温柔，以及偏女性化的言行举止，受到男同学的欺侮霸凌。
日本学校社团中的经理一职，一般负责社团中的组织与后勤工作。像这样由无知和偏见带来的恶意，想必大家都不陌生。
可能在你我身边比比皆是，甚至自己就是受害者。
而这些伤害所造成的的影响远比人们想像中更长久也更严重。
甚至可以夺人性命。
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除此之外，更让鱼叔大为赞叹的，是本作在某一集中，对于性少数群体的讨论。
相处一段时间后，敏感的桂木看破了软网部经理悠汰对部长柊真的朦胧感情。
尽管悠汰连忙否认，但桂木的反应却十分平淡：
「有什么不好的。」
「有喜欢的人挺好的。」
没有刻意夸大，也没有过度渲染。
而是轻描淡写，一笔带过。
我们都见识过不少反映性少数群体的作品，但鱼叔却觉得，这份平淡，更显得尤为珍贵。
平常心看淡，正是真正的接纳。
也正是因为桂木有如此珍贵的态度，悠汰才敢于向他吐露心迹。
按照定义来划分，悠汰其实属于性别流动的「X性别」。
他对自我性别的认同感到模糊，不知该以何种性别自处，更难以实现自我接纳。
在两人的交流中，我们能真正地感受到「平等」与「尊重」的体现。
一方认真地提出自己的困惑，一方诚恳地分享自己的建议。
这里没有任何「伪娘」「女装大佬」之类的娱乐性质的口吻。
而是试图以真诚严肃的态度，来描述这样一个少数群体的存在，传递ta们的声音。
在这样一部本可以轻松愉快的校园题材青春物语中。
能够拓展如此丰富的维度，融入如此多元的价值，承载如此重要的社会问题的探讨。
令人不由得对这部作品，以及主创团队心生敬佩。
然而，这样一部发自真心的作品，所面临的命运却出乎意料，令人扼腕。
由于投资方的决定，这部原本预定24集的动画，最终只获得了12集的制作经费。
惨遭腰斩。
当时，摆在制作组面前的只有两个选择：
要么，大幅度删减次要人物和剧情设定，把作品强行压缩成12话。
要么，维持原计划，哪怕只产出半部理想当中的作品。
几乎没有犹豫的，制作组选择了后者。
所以我们目前所能看到的，其实只有「半部作品」。
并且可能再也看不到另一半。
但一部作品的优秀与否，不因其是否完结而受到影响。
尤其是带着这个既定结果再再回过头来审视这部作品，也就更能够理解制作组的良苦用心与坚持的意义。
（或许是为了赶进度，才会在OP和ED的时间里都疯狂插入剧情。）
傲慢的资本与倔强的制作人。
这份对抗不可能的坚持，使整部作品化作大型行为艺术现场，完成了对这部作品的最佳诠释。
当然，鱼叔也注意到了一些负面评价。
比如，因为整个软网部几乎没有一个正常家庭，而觉得作品消极面过于集中。
甚至有些刻意卖惨的意味。
这些负面评价当然各有道理，也有其存在的意义。
但就鱼叔个人感受而言，无论是这部作品所反映的问题，所承载的社会话题，还是这样的作品出现本身，都具有其可贵的价值。
我们需要这样真正有价值的作品。
毕竟，在问题尚未解决之前，反倒去过分苛责提出问题的人。
那么，这样的世界未免太不「可爱」了。
