影视与音乐互相助力，影音联动碰撞出了怎样的
音乐是影视剧中必不可少的一项要素，优秀的音乐通常会在影视剧中起到推波助澜、渲染情感的作用，以助于成就优秀的影视作品。同时优质的影视剧也会助力相关音乐出圈，使其更广为人知。因此音乐与影视剧一直有着良好的互动。
当然影视产业与音乐产业之间的互相助力，不止于音乐作为主题曲、片尾曲、插曲出现在影视作品中，更有在综艺节目中出现音乐融合舞台剧的表演以及音乐IP改编为影视作品的现象。
近来一些热门影视剧以演唱会的形式为自己收官，如《陈情令》的《陈情令国风音乐演唱会》以及《想见你》的《想见你》标志性OST彩蛋音乐会，这样的现象使得影视产业与音乐产业出现了更为亲密的互相助力。
深度文娱（ID:shenduwenyu）就上述三类影视产业与音乐产业的互相助力，探讨近期出现的影音联动现象，揭秘影视产业与音乐产业的亲密互动给娱乐产业带来了怎样的创作新风向？
演唱会为热门剧收官
影视IP产业链的延伸
4月15日《想见你》标志性OST彩蛋音乐会云直播，这场音乐会的上线不仅以高质量赢得了诸多观众的关注，更是为影视剧作品《想见你》画上了一个圆满的句号。这类以演唱会的形式为热门剧收官的现象不仅可以实现影视IP向音乐产业的拓展，还可实现音乐作品的更高价值而反哺影视剧。
2016年，86版《西游记》全剧音乐作品的曲作者许镜清老先生终于通过众筹实现了自己三十年来的梦想——举办《2016西游记主题音乐会》，这场音乐会不仅汇集了众多歌唱艺术家让剧中经典音乐再现，更是聚齐了剧中的师徒四人带领观众重温西游经典。
到了2018年，这场音乐会升级为了《2018西游记音乐情景演唱会》仍由许镜清老先生亲自坐镇，师徒四人领衔剧中原班人马亲临现场，西游歌曲原唱嘉宾加盟献唱，让观众现场听西游音乐、看西游情景、忆西游情怀、颂西游精神。
许镜清老先生的这一成功探索将西游IP从影视产业延伸至了音乐产业，不仅让影视产业与音乐产业之间的互动更为紧密，也为其后热门影视剧举办相关演唱会打了个样。
陈情令IP更是将此产业链的延伸发挥地淋漓尽致，在剧集播出期间推出“陈情令国风音乐专辑”，单张定价20元。《陈情令》主题曲《无羁》官方MV同样也需要付费解锁，会员3元、非会员12元，即便如此解锁日期也只有三天，三天保质期一过又需重新购买。
在《陈情令》剧集播完后又趁热推出了《陈情令国风音乐演唱会》，携手剧中主演，现场回顾剧中名场面，演唱主题曲、插曲。在商业价值上大获成功，一举斩获千万收益。
《想见你》作为Q1剧集市场中为数不多的播放量与口碑齐飞的作品，于4月15日在TME推出了《想见你》标志性OST彩蛋音乐会。整场演唱会聚齐了三大主演，在轻松愉悦的座谈会中展开访谈。剧中音乐作品的原唱亲临现场，与主演们一起回顾这些精彩的音乐作品。
这场音乐会收获了高口碑以及高关注度，助力其间音乐作品出圈，以及反哺《想见你》这部优秀的剧作品。
总的来说，以演唱会的形式拓展影视IP是一项充满挑战的任务，要成功举办音乐会，首先要求影视剧作品与音乐作品必须双重优秀；
其次，二者之间需要更紧密的联动，在举办此类演唱会时大多会邀请剧中主演重聚，带领观众重温剧情。这样的策略在使得演唱会与剧集关系更为亲密的同时，也让演唱会具有更高的话题度；
最后还需要音乐作品的出圈，如在《想见你》这部剧热播的同时，其主题曲《想见你想见你想见你》和插曲《Last Dance》在短视频平台持续发酵以及社交平台快速传播，多平台的助力使得这两首歌曲迅速出圈，为之后音乐会的成功举办打下基础。
另一方面，电视剧以演唱会的形式收官给予了娱乐产业更多的发展机遇，有利于爱豆型演员的发展，让他们有更大的表现空间；开拓了影视产业链的延伸策略，使得影视IP收获更高的商业价值。
唱演人的出现
非专业类歌唱节目的创新之道
在非专业类歌唱节目中，节目组为了让观众收获更佳的视听体验，着力点往往不是非专业歌手的歌唱水准，而是以舞台剧的形式为其表演增彩，从而使得台上表演者的角色从歌手转换为了唱演人，单纯的歌唱也进化为了“舞台剧+歌唱”的形式。
北京卫视的《跨界歌王》采用演员跨界的创意核心，让演员来挑战歌唱。在舞台上常采用歌声推动故事发展的策略，以故事驱动来寻求观众的情感共鸣。
例如节目中演员王凯所演唱的《匆匆那年》，这段表演用歌曲来贯穿王凯从艺的故事，并在LED屏幕上展出王凯所出演的经典影视片段，如《琅琊榜》《伪装者》等剧；且现场还有舞蹈演员穿着《琅琊榜》中靖王的服装出场表演。在王凯演唱歌曲之时，舞台上的这些表演既有叙事性又有抒情性，共同来讲述王凯从艺经历的不易与坎坷。
《幻乐之城》则是将音乐与故事的融合上升到了又一新高度，节目中音乐、舞台剧与综艺环环相扣。
如演员李沁演唱的《崇拜》，整个故事采用创意驱动，以宠物狗被抛弃的过程为故事核，通过讲述宠物狗沁沁三次换主人的经历，展现宠物狗对主人的深厚情谊。并在每段故事的结尾处由李沁演唱《崇拜》这首歌的片段，将故事传达的感情推向高潮，以此来寻求观众的共情。
在《跨界歌王》《幻乐之城》等节目的创新下，唱与演的融合发展策略越发成熟，这使得影视产业与音乐产业在非专业类歌唱节目中再次相遇，这样的影音联动不仅给予此类节目更多的发展空间，也为观众带来更具吸引力的视听盛宴。
音乐IP改编为影视剧
加长版MV的困境该如何打破？
影音联动在综艺节目中颇受观众喜爱，然而在电影作品中却是饱受观众诟病。近年来不少超高人气的音乐IP都改编为了电影作品，如《同桌的你》《后来的我们》《栀子花开》《睡在我上铺的兄弟》《一生有你》《听见下雨的声音》。
这些作品的音乐IP具有超高知名度，并且电影通常由星导演操刀改编，本就是未映先火的作品，然而它们通常却是关注高开低走，票房高口碑低，甚至被评价为加长版MV，那么这样的困境该如何破除？
台湾偶像剧《滚石爱情故事》给出了答案：遵守内容为王的法则，寻找音乐与故事的最佳契合点，以共情来打动观众。
《滚石爱情故事》是由滚石传播股份有限公司联合多位实力导演、演员联手打造的20集单元剧，每一集故事都以一首滚石金曲为IP，表达歌曲所传达的意境，打造属于它的爱情故事。
在《爱我别走》这一单元，讲述了优秀高中生与槟榔妹的初恋故事，槟榔妹自知配不上优秀高中生，却又舍不得其离开自己，偷偷用拼接的英文字母表达“爱我别走”的心声；故事中还有二人甜蜜相恋时，槟榔妹对优秀高中生搞怪演唱《爱我别走》这首歌；此外这首歌的原唱张震岳还在剧中惊喜客串。
《滚石爱情故事》这部单元剧以不同的爱情故事来诠释歌曲所传达的内容，巧妙地找到了故事与歌曲的连接点，从歌曲出发又不拘泥于歌曲，遵守内容为王的法则，以优质故事为其核心竞争力，加上金曲的合理出现、合情表达。在给予观众惊喜的同时，也为此类音乐IP改编影视作品打了个样，输出了成功法则。
目前影视产业与音乐产业正处于亲密互动的快速发展阶段，无论是影视剧以演唱会的形式收官，还是综艺节目中唱演人的出现以及音乐IP改编为影视作品，都让观众以及从业者看到了二者之间相互碰撞给予娱乐产业极大的精彩，同时影音联动还有更多的发展空间，急需开拓者们的探索，我们期待影音联动出现更多优秀的作品以及互动形式。
