惠英红:22岁成影后,39岁自杀,大难不死再获金
金马奖曾经是亚洲电影人的一大荣誉。
辉煌时,各路明星大咖云集,铺天盖地的优秀影片同台“逐鹿”。
但最近这几年,却渐渐没落,台湾娱乐圈产业的没落只是其中一个原因。
更让人寒心的是,作为一个艺术舞台,却不以电影质量为评选标准。
近些年,经常让一些“夹带私货”的内容混入其中,实在难看。
2019年,大陆的电影和香港的电影纷纷宣布不参加第56界金马奖。
这也导致金马奖的赞助商纷纷出走。
国际知名品牌宝格丽,中国大陆知名手机品牌OPPO纷纷推出赞助。
只留下一些台湾本土的品牌苦苦支撑。
唏嘘的同时,让我想起了前几年的金马奖最佳影片《血观音》。
由惊才绝艳、再度“翻红”的惠英红主演,却几乎成了金马奖的绝唱。
因为随着金马奖的末落,这样好的电影,应该出现在内陆的奖项中。
惠英红在《血观音》中贡献了一场精彩的文戏。
剧情中,惠英红扮演棠夫人,通过各种阴谋算计,在牺牲掉自己亲女儿后。
成功洗得13亿黑钱,个中演技的展现,让人惊叹不已。
而谁又能想到,惠英红最早是一名打星,贫苦时,还沿街乞讨过呢?
惠英红天生丽质,据说家里是满洲正黄旗后裔,还有满族的正统赐姓。
无奈身份乱世,家族风光不在,为了躲避灾祸,惠英红一家逃难到香港。
年幼的惠英红不过刚刚学会走路,就碰上了几十年难遇一次的大台风。
不仅吹散了她家简陋的房屋,还压垮了她的家庭。
被生活所迫,惠英红一家很长一段时间都是沿街乞讨。
捡饭馆倒做泔水的剩菜吃,食不果腹。
而赖以为生的手段,就是在街头卖口香糖。
没有接受教育的机会,睡在街角楼梯里,卖着根本赚不了几个钱的口香糖。
一晃眼,就过了10来年这样的日子。
从来没有享受过什么童年无忧。
惠英红自打记事起,看到最多、经历最多的就是人间疾苦。
在那个年代,电影剧院则是繁华的象征,大概年幼时的惠英红,便笃定了自己的理想。
1972年,年仅12岁的惠英红已然初长成,有得天独厚的资质。
一举进入歌厅做舞女,随着惠英红超出同辈的努力。
很快便得到了老板的赏识,让她尝试着跳一些京戏。
劈叉扎马步,舞剑弄刀枪,一代打星就此慢慢成长。
值得一提的是,当时教她舞枪弄棍的正是甄子丹的妈妈麦宝婵。
凭着惠英红自身的天赋再加上努力,她很快荣登领队,带领舞蹈团前往澳大利亚、美国等地巡演。
由于惠英红天生伶俐,自有一股英气勃发的姿态,年仅14岁,就被大导演张彻选中。
第一次参与影视剧,就拿下了一个有分量的角色,即77版《射雕英雄传》中的穆念慈。
别看惠英红现在是一副“老戏骨”的模样,年轻时候的她,可是又飒又好看。
有了大导演张彻的指导,惠英红初步确立了自己打星的风格。
在这位功夫电影大师的指导下,惠英红开启了自己的功夫女星的生涯。
如果说成为打星是张彻的提携,那么成为一线打星,就完全是惠英红肯拼命的结果。
惠英红的所有打戏都是亲力亲为,就连替身不敢做的,她也敢上。
为了得到机会,在电影《烂头何》里与两名男演员对打70多拳不停歇。
在《八宝奇兵》中,顶替了替身都怕的一场“跳楼戏”。
轻伤出血都是小事,最要命的时候,腿都断了,还在继续拍戏,导致左膝盖永久性残废。
按照她当时的说法:
“我不能走,如果熬不过这一关,我就没机会了。我要成为明星,这样家里才能有好的生活。”
这股抵抗命运的坚韧和意志,让她在22岁,便斩获香港电影金像奖最佳女主角奖。
而且是首届金像奖,也就是说,她是名副其实的第一个金像奖影后。
在八十年代功夫片极度流行的时候,惠英红主演了几十部该类型电影。
不过进入90年代后,香港电影因为自身发展的限制,能一心一意埋头在功夫片苦练的演员越来越少。
导演们也开始转行拍文艺片,作为功夫演员“一姐”的惠英红尴尬到无戏可拍。
再加上她打星的形象实在太刻板,极难转变。
且30多岁的惠英红,因为拍打戏受的明伤暗伤,让她的身体不再“年轻”。
导演们选起演员来,自然就更倾向于年轻女演员,而不是“横肉渐生”的惠英红。
想来虎落平阳被犬欺也不过如此了。
电影业不景气的时候,惠英红一年到头都接不了一部戏。
也许惠英红本人初入演艺圈更多的是为了过上好生活。
但随着当演员的不断自我证明,惠英红早已喜欢上了电影事业。
没人找她拍戏,很容易让她陷入自我否定。
长此以往的情绪积郁,让惠英红的心态受伤。
再加上那几年,惠英红情事受创,一下想不开的她想到了自杀。
39岁那年,惠英红一次性服下30多粒安眠药,想要了却余生。
好在被碰巧来访的妹妹救下。
鬼门关里走过一回的惠英红感慨道:
“既然上天不收我,不如积极地生存。”
于是惠英红开始积极面对人生,不再纠结演主要角色,即使是毫无戏份的配角也愿意出演。
比如《倚天屠龙记》里讨人厌的灭绝师太。
比如《新倩女幽魂》里作恶多端的姥姥。
惠英红可谓来者不拒,尽心尽力的演好每一个角色。
好在功夫不负有心人,演好每一个角色的惠英红摆脱了打星的名头。
在2009年,惠英红出演电影《心魔》,从以前的”年轻女侠”变为一位”妈妈“。
虽然已不再年轻,却让50岁的惠英红斩获了次年的金像奖影后。
接过奖杯时,惠英红眼含热泪,哽咽道:
“我连放弃自己的生命都试过,但我现在很有信心,我知道我是属于电影的,哪怕是一天、两天,只要是好角色,我都会尽量做好。”
接下来的几年,惠英红虽然年年演配角,但每次都能获得最佳配角奖。
本以为她会用心做好一名专职配角。
没想到,2017年,她即当了两回女主,也当了两次影后。
一个是《幸运是我》,拿下金像奖影后。
一个是《血观音》,拿下了金马奖影后。
当时年近60的她再度翻红,一下就是金马金像的双料影后,被电影圈捧为楷模。
惠英红了不起的地方在于她认定一件事,便坚持一件事。
不受外力所阻,这才是艺术该有的模样。
希望金马奖也能如她这般,不参杂质,坚守本心。
毕竟,艺术没有国界,但艺术家有。