国产综艺字幕的制作，怎样才能抓住观众的心
从早年填补画面信息空白，到如今协助叙事修饰画面效果，综艺字幕功能的演变，成为节目创新制作的必然结果。随着受众对视觉感官的依赖，花字成为综艺中的必备元素。
要想强化节目的视听效果，就必须增强创新表达，整合优化语言文案和视觉设计，才能在网络时代贴近受众。
国产综艺的字幕演进
国内综艺字幕的发展实际经历了几个阶段，从最初的单一诠释型字幕到如今为了增强娱乐性所增加的综艺字幕，花样设计历经演变，形式已经逐渐超过文字内容含义本身。回溯综艺的演变发展，字幕大概可以分为以下几个类别。
一是重点强调以增强娱乐。说起综艺字幕，《康熙来了》绝对是国产综艺的史上经典。以主持人小S的经典语录为主，搭配后期诙谐生动的幽默诠释，独有的字幕法则到如今也不过时。满屏的大型花字醒目突出，综艺节目画面成为当红表情包，依然席卷2020年的网络社交平台。
在这档室内脱口秀谈话节目中，字幕的大部分功用都是强化综艺的娱乐效果。用涂鸦式的字幕刺激观众的视觉感官，用多重表情包样式的制作突出核心人物的情感。这种字幕风格统一，成为具有标识性的字幕类型。
二是实用性补充说明字幕。此类字幕类型极为普遍，在综艺节目中所占的比例甚至可达85%。在大部分的综艺中，用来解释说明节目规则。比如《奇葩说》常常用花体字幕解释各赛段的具体玩法，“大魔王”是如何加入各方战队一起参与对抗等等。
在垂直品类的节目中，这类字幕指代一些对特定领域专用术语，比如《这就是街舞》中对街舞专业名词的补充，《中国有嘻哈》里对说唱用字幕补充说明“单押”和“双押”。
还有补充说明是对细节的补充，比如对画面中的关键信息进行补充说明，以配合节目中的声音语言，帮助观众及时获取有效信息。
三是渲染情绪的修饰性字幕。比如最早将花字引入大陆的湖南卫视，在多数头部综艺的制作中，喜欢用字幕来渲染效果。
比如《花儿与少年》中原创治愈型的文案，成为后期字幕中的关键信息，字幕成为画面之外的另一种内容补给方式。这种表达符合节目整体基调，同时也用优美文字勾勒出新的画面想象。
但如今，光靠这些已经远远满足不了综艺用户的观看需求了。网综首创第四种花样创意字幕设计，试图用花式设计点燃观众情绪。
比如优酷的《这就是原创》第一季凭借字幕吸粉无数，原因就是这档音乐竞演秀，把每首音乐作品的歌词都使用了不同的字幕样式。用符合其音乐风格和特征的设计图样，看的出后期的用心。在这档语言输出较少，单靠音乐撑起内容的节目中，花式字幕的出现能够消减内容的无趣。
字幕也有人设？如何创新话语表达
从国内的头部综艺中可以发现，大部分的节目中，字幕还只是停留在解释、修饰和补充的功能作用上，为了快节奏的制作内容，大多数的字幕似乎成为一件不需要思考就可以简单完成的事情。
比如《极限挑战》中，后期字幕如此诠释罗志祥的自娱自乐行为：“好恐怖，一个人也能玩的这么开心”，《奔跑吧兄弟》里解释Angelababy的出场“女汉子变身贤妻良母”。近期《我们的乐队》中“鞠躬成直角”去解释选手的动作。
这种朴素直白的解释型补充字幕，堪称综艺节目后期的“万金油”。伴随着花字进入常态化的产出，无信息的语言就成为一种强加在画面的常见内容。虽然字幕的运用没有出错，但是也没有起到增强综艺效果的程度。
此类花字常常在构建这样一种三角关系：参演节目的艺人嘉宾、拥有上帝视角的字幕和看节目的观众。后期试图从一个客观的、统一全局角度去描述画面，但是反复执行只是在重述人物的台词或者动作。离观众的距离越来越远。尤其是娱乐向的节目中，如果只有“真善美”的坦白描述，恐怕无法切合综艺自身的“搞笑”定位。
然而那些依靠后期技术不断突出美化功底的字幕形式值得推崇吗？倒也不见得，字幕和节目的定位直接关联，如果是在语言信息输出不够的情况下，花式设计的字幕可能成为一种能够添彩的手段。但是如果过度依赖，误以形式为王，反而会本末倒置画蛇添足。
综艺节目都想用字幕为内容加分，这就绝不仅仅依靠剪辑技术来增加内容，字幕语言也是一个重新编译和创作文本的过程。但是好的字幕不再是单一的传递信息，更重要的是增加画面的生动感，甚至是刻画人物形象。所以，新媒体时代下的综艺字幕究竟该如何表达呢？
一是脑洞大开，用字幕模拟人物内心。这种方法在国内其实也常遇见，《了不起的挑战》中，就把后期字幕运用的很有趣，配合人物形象真正为观众找出笑点。这种补充说明就是另一种增强画面效果的创作。
相比较之下，许多网综的后期字幕也开始外化后期团队的内心。比如在综艺节目中，主持人或者艺人嘉宾cue到后期，需要呈现一个特效时，“后期拒绝”“后期罢工”这些文字就会出现。
二是有增强语言互动性，将笑点具象化。网综现在大多依靠弹幕互动引发共振，与网友同时在线吐槽成为受众看综艺的一部分心理诉求。这里所说的互动性，并不单单是指形式化的交互仪式，而是字幕的文字语言能够与受众产生真实共鸣，有梗有料有网感，让观众真实笑出鹅叫。
这非常依赖后期的文学戏剧思维，也需要编剧和导演共同的总结提炼。在一些优质的韩综中，后期字幕的添加就是一次故事创作的过程，它连同叙事逻辑一起，成为塑造人物角色和丰富整体叙事的必要元素。
还是拿老罗的《新西游记》举例，比如在特定场景下的艺人，沉浸在自己的角色里自娱自乐，老罗用一句话重构了画面，既含有休息日也认真工作的吐槽，“加班费”又带有罗氏幽默。这一句话是导演和艺人之间的互动。
再比如缩小原画幅，在黑色背景板上突出显眼字幕。一句话描述不再是我们常见的“戴上墨镜”或者“殷志源又耍酷”，而是带有诙谐感的解构式表达，“病态地”描写状态，“太阳”又直指墨镜。字幕的添加能够从反面生动诠释人物的个性。
所以字幕的添加也是一场考验想象力的逻辑试炼，是需要花费时间去思考和编写的重要内容。反讽也好、自嘲也罢，这些词汇富含了状态、情绪、个性的多重释义，感性的表达立刻让画面生动起来。
三是用简单标签立人设，字幕成为塑造人物形象的加分妙招。过去常见的综艺，大多是依靠后期叙事逐渐串联起故事，用大量的戏剧片段反复塑造人物形象。自国内的《极限挑战》起，立人设成为综艺字幕的一部分，后期的标签化提炼与内在故事剧情融为一体，突出鲜明的人物形象。
比如孙红雷的“孙三岁”、黄磊的“神算子”以及张艺兴的“小绵羊”，画面中的字幕尽管只有一个简单的名称，但通过后期的叠加，就已经把这几位主人物的个性刻画的深入人心。
四是简化符号式表达，隐藏式渲染情绪成为网综时代的新方法。这种字幕简单易懂，甚至不用多复杂的手法，简单的标点符号就能让观众轻松触达。在韩综中已经应用的非常多元，且创意丰富。
字幕不在成为复杂性的语言，而是单凭几个符号、图形解构文字，能和网友共生情绪。三个问号和冗长的疑问句完全可以划等号。这种网络时代极其简单的符号，能够在碎片化传播的时代迅速渲染人物情感。
不论是去年在Youtube大火的《workman》，还是如今韩国新出的几档综艺，这种符号的运用逐渐与人物融合为一体。比如在《你们懂Hiphop吗》中，省略号会直接加在人物形象周围，人物成为表情符号的一部分。
这种将画面信息与字幕信息相融合的手法成为网络传播时代的制胜法则。网友能够直接截图，在网络上参与二次传播。或许在当下的网络环境中，此类“表情包”的创意字幕能够切中网友的诉求，引发新语态下的群体狂欢。
五是表情包式戏剧创作，制造网络流行梗。《明星大侦探》的后期字幕在国产综艺里算作是典范。年轻语态的掌握和新兴网感的表达，后期字幕为综艺节目和冲浪少年们储备了精彩纷呈的表情包库。
比如后期会利用现有画面素材，重新构建出与网络流行梗直接连接的丰富形象。由于《明星大侦探》节目内容就是主题化的角色扮演，所以与人物特性相结合的创意表达，能够为节目内容增添灵动性的效果。所以，想要制作加持戏剧内容的字幕，有网感的表达必不可少。
其实纵观海内外综艺市场，日本韩国的字幕制作方法可谓是千千万，国内也不乏后期制作的优秀案例。花字成为综艺节目不可剥离的必要存在，字幕创作也成为节目包装的重要环节。
无论依托哪种形式，字幕都仅仅只是为综艺内容添彩的一种手段，只有符合综艺的叙事逻辑，才能发挥出创新花字的优势。它是语义文字和视觉设计双重构成的载体，切忌无病呻吟，切记空洞无味。