2020柏林电影节回顾拥护那些新鲜大胆的声音

原标题：“奇遇”：拥护那些新鲜大胆的声音

　　《马尔姆克罗格庄园》海报

　　《管道》海报

　　《伊莎贝拉》海报

　　《裸体动物》海报

　　70岁的柏林电影节今年换了新舵手——联合总监卡洛·夏特里安（Carlo Chatrian）和玛丽埃特·李森比克（Mariette Rissenbeek）分别负责艺术和运营，采取了一系列的策展和运营新举措。从3月1日电影节闭幕后的各方反馈看，在圣丹斯和奥斯卡的双夹击下，新柏林电影节不仅关注度更胜一筹，而且佳作涌现爆款连出，捍卫了它国际顶级A类电影节的荣誉，也给戛纳电影节和威尼斯电影节不小的压力。

　　开幕前备受瞩目的新设竞赛单元“奇遇”（Encounters），被全世界青年导演看作蕴藏功名的新机会。所选15部影片（14部世界首映、4部处女作和1部长片动画）在颁奖礼一举拿下六个大奖，巩固了其亚于主竞单元的次级赛道的江湖地位。“奇遇”中有不少新导演长片处女作，这些新面孔给渴望新鲜血液的世界影坛送上连番惊喜。

　　选片：没有不敢选的，只有拍不出的

　　本人看完15部影片的最大感受是：卡洛·夏特里安在“奇遇”单元真下大本钱了，从开幕片《马尔姆克罗格庄园》（Malmkrog）到《管道》（Los Conductos），一路看下来，每部都独具匠心，个性鲜明，洛迦诺衣钵护体！不论纪录、剧情和动画哪种类型，都有独特的视觉或叙事风格。不怕观众的口味多么挑剔小众，包你能在其中找到满足和享受。

　　以创新探索而言，没有“奇遇”不敢选的新电影，只有你拍不出来的新电影。“奇遇”单元对探索性新电影的坚定支持态度，在今年六部获奖影片里表达得非常清晰。

　　今年“奇遇”唯一的动画片来自波兰——《杀掉它然后离开这个小镇》(Zabij to i wyjedz z tego miasta)是一部城市传记，导演马吕斯·维尔钦斯基（Mariusz Wilczyński）是个狠人，十一年弄了这部二维动画长片，定力不一般。所描述的城市罗兹（Lodzi）我曾经住过，阴郁沉沉透着浑然不觉的乏味，影片对这种集体性麻木给出嘲讽式的宽容，冷战下的上世纪六七十年代是导演的少年时代，回忆中的各种碎片——人群、街道、店铺、舞会共同构建了回忆的洞穴。充满诗意的哥特画风，加上不少别致的动画细节，令我专门去看了第二遍，一旦看懂某处花招，那种参透奥秘的快感好像是游戏打通关。

　　用16毫米赛璐珞拍摄的《管道》故事很简单：男主角拼命想活下去，挣扎着寻找光明，却最终毁灭。导演卡米洛·雷斯特雷波（Camilo Restrepo）既有哲学家的思想深度，又能找到视觉传达的语汇，深切传达出他对哥伦比亚这个国家的理性和感性的矛盾感受。片中有一个4分多钟的超长空镜头，摄像机里只有望不到边际的环形隧道，空虚的信息量最充盈，对人生彻底的绝望感从银幕溢出。得知他获得最佳处女作奖时，真心为他高兴——他的绝望至少有电影可以救赎。

　　其它几部才华横溢的片子还有：两部德国片《奥菲亚》（Orphea）和《裸体动物》（Nackte Tiere）。前者选择了希腊神话作为性别主题的靶子，进行挑衅式的视听变奏，音乐与图像的非逻辑拼接让人眼花缭乱，杂糅无序，不设边界地洒脱自如，打破你对视听原始素材的各种惯性预设。后者是女导演梅兰妮·威尔德（Melanie Waelde）的处女作长片，巨大的生命力，开放、敏感、叛逆、放纵……生猛的残酷青春，还有什么能比这更好的赞美吗？这么好的女主演从哪儿找的啊，罕见的表演质感是稀缺的电影资源，导演用得也好。这位导演年轻有才且内敛，日后必将大成。另一部耳目一新的片子是来自阿根廷的《伊莎贝拉》（Isabella），讲述了年轻女性在职业与母性之间的困境。只是几段简单粗暴的视听组合，什么叙事逻辑和镜头层次，统统靠边站；只有几何图形的堆叠，手法野蛮，毫不矫饰，色块、对比、反差等抽象派美术手法，意料之外又合情合理，怎一个“爽”字了得！

　　“话痨”获奖片遭影评人吐槽

　　四国合拍片《工作与时日》(The Works and Days)讲述了农民在生命尾声中的日常村庄劳作，仿佛一篇为了得奖而精心设计的八股文，貌似很酷，不少段落实则似曾相识，有点写毕业论文给引文加注释的那种枯燥感觉。

　　奥地利创作的《出生的烦恼》(The Trouble with Being Born)，糅合悬疑类型和小性感气质，分寸特好，冷静还有点挑逗，耍小聪明又不讨人厌。