东京奥运会海报张张都是手机屏保！20张东京奥运
1月6日，距东京奥运会开幕还有200天，东京奥运会的官方网站公布了20张奥运海报，其中包括12张奥运会海报和8张残奥会海报。
一些海报运用了日本漫画元素；汉字“翔”和“开”也成为了海报创作主题之一。还有一张海报在东京奥运会会徽的设计基础上，将计算机和手绘结合，代表了“接力棒”的涵义。其作者表示，这是在向1964年的东京设计师致敬，也希望能将这份设计传递向未来。
据2020年东京奥运会官方网站消息，本届的20张官方艺术海报将于1月7日至1月16日在东京当代艺术博物馆入口大厅展览。展览期间，还将举办海报创作者对谈等一系列活动。
2020年东京奥运会艺术海报
《鲁杜斯》薇薇安·萨森（Viviane Sassen）设计
设计理念：我想做一个有趣的、丰富多彩的和有意义的形象。目的是描述运动的乐趣。另一个重要的元素是暗指文化的多样性和民族的多样性都聚集在一起参加奥运会。五颜六色的大“点”指的是奥运会官方会徽的圆圈，它是对这一标志性设计的一种抽象和解构。
《现在轮到你了！》 浦泽直树(Naoki Urasawa)设计
设计理念：体育漫画是日本独有的漫画类型，作品以此传达激烈的比赛和游戏的刺激。最后一句是：“待续！”每一集都让读者如坐针毡，就像看一场真正的比赛，这是专为奥运会设计的新作品。我试图超越体育赛事、种族和性别的表现。每个人都有机会，现在轮到你了!
《奥林匹克云》佐藤卓(Taku Satoh)设计
设计理念：沿其轨迹移动时，五个随机排列的圆环构成奥林匹克标志。海报设计表达了一个未来，来自世界各地的每位运动员都将通过发挥自己独特的才华来竞争，最终产生的总和要大于其部分，这就是奥林匹克的和谐。
《奥林匹克体育场》菲利普·维斯派克（Philippe Weisbecker）设计
设计理念：当我看到新奥林匹克体育场的模型图片时，我认为这可能是值得探索的线索。经过许多草图，我想出了一些令我满意的东西。
《太空踢》大竹伸郎(Shinro Ohtake)设计
设计理念：五颜六色的球形天体以光速在太空中飞驰。我想象着一个远离地球的奥运场景。1964年东京举办奥运会的时候，我还在上小学，我们在课堂上剪纸。所以我决定用剪纸来创造我想象中的宇宙。我把未完成的作品剪下来，连同在画室里找到的印刷品碎片和随机的彩色纸片一起扔向空中。“太空踢球者”在五彩碎片降落的地方自发出现。
《飞得高！》金泽翔子（Shoko Kanazawa）设计
设计理念：进行这项工作的目的是希望运动员以及支持奥林匹克运动会的每个人的承诺和热情触及全世界的人们。带有耀眼光芒的书法代表了运动员的能量。
《野生动物》小池智子 (Tomoko Konoike)设计
设计理念：人类作为一种动物，以完全不同的感官认知这个世界。我们通过自己的世界观看到的世界，没有完全相同的两个词语，也没有完全相同的两束光。如果奥运会为此做好准备，将建立一个充满感官的新生态系统，每个有机体，就会适时地开始发挥作用。
《流线》大原大次郎（Daijiro Ohara）设计
设计理念：线条代表了奥运圣火在2020年奥运会期间，从希腊到东京的预期移动路线，以及在日本进行火炬传递过程中的800多个城市。
《东京儿童》 高桥本（Takashi Homma）设计
设计理念：我相信奥运会并不仅仅属于精选的运动员。我的作品表达了这样的想法，即奥运会是一个希望灯塔，它属于所有年龄的人。
《即使是边缘事物也可以用“规则”构成和谐圈》浅尾常郎(Asao Tokolo)设计
设计理念：在这些设计中，“单个”矩形在“规则”下形成“组”。这些设计部分是在计算机上创建的，部分是手工创建的。我的目标是创建一个“接力棒”，从2020年传递给子孙后代。我创建这些设计是为了向1964年东京设计师致敬，他们当时依靠指南针和尺子进行创作。
《极端启示》 陈修（Theseus Chan）设计
设计理念：到目前为止，滑板运动已成为奥林匹克运动，这似乎与它的叛逆文化背道而驰。滑板具有自己的语言，并且是一种相对较新的运动，它正在不断发展，是艺术、设计、时尚、音乐的综合。
《人们玩的游戏》 克里斯·奥菲利（Chris Ofili）设计
设计理念：曾为2012年伦敦夏季运动会提供海报的特纳奖得主克里斯·奥菲利为东京奥运会设计的海报描绘了两个漂浮的人物互相融合。
2020年东京残奥会艺术海报
《残奥会》高枝帕（GOO CHOKI PAR）设计
设计理念：作品的主要主题是向前迈进的个人。手臂大胆摆动，双脚全力撞击地面。这种原始的运动体现了所有残奥会运动员决心朝着更美好的未来前进的决心。
《开》 柿沼康二（Koji Kakinuma）设计
设计理念：我一直在探索书法的历史，并试图创作和展示我们那个时代的书法作品。在2020年东京奥运会和残奥会艺术项目的主题中，我从成千上万的汉字和无数的单词中选择了“开”字。我希望运动员和支持者齐聚一堂，来自世界各地的人将为这项盛大的活动以及支持奥运会的每一个人敞开胸怀，让奥运精神代代相传。
《神奈川海岸上空的巨浪》荒木宏彦(Hirohiko ArakiHirohiko Araki)设计
设计理念：我想象着体育之神从乌云密布、波涛汹涌的天空降临日本。构图主题取自葛饰北斋(Katsushika Hokusai)的版画《神奈川海岸的巨浪》(The Great Wave off The Coast ofKanagawa)。
《骑马射箭》山口彰（Akira Yamaguchi）设计
《7号进攻》新木智之（Tomoyuki Shinki）设计
设计理念：我选择轮椅篮球作为主题，是因为我观看了现场比赛，这引起了我的共鸣。我选择了明亮、令人振奋的色彩。热情的比赛完全迷住了观众，选手全力以赴、我衷心希望观众们无论是心情愉悦还是情绪低落，都会感受到运动员的勇气以及运动项目的吸引力。
《超越曲线（五千个环）》森千寻（Chihiro Mori）设计
《即使是边缘事物也可以用“规则”构成和谐圈》浅尾常郎(Asao Tokolo)设计
《高于彩虹》忍川美嘉（Mika Ninagawa）设计
设计理念：在一个只包含我，我的相机和运动员的空间中，我只按了快门按钮。残障运动员很棒，这个简单的消息就是这张图片的意思。
一本书会有制作精美的封面，一部电影会有创意别致的海报，就连一张CD也会有自己别具一格的包装，更不用说奥运会这件全球人的体育盛会了。看过之后，你是否也被惊艳到？
其实，自20世纪初期以来，奥运会组委会一直有着制作海报的传统，以宣传这一重大体育文化活动，向世界展示每届奥运会的特色。
它凝聚了许多顶尖艺术家的巧思妙想，有灵感的碰撞擦出的火花，若不是奥运这样的人类体育盛世，是很难看到这样一群艺术家为了人类和平和健康所付出的努力。
今天我们来盘点一下历届奥运会的海报。
第一届，1896年，希腊雅典
第二届，1900年，法国巴黎
第三届，1904年，美国圣路易斯
第四届，1908年，英国伦敦
第五届，1912年，瑞典斯德哥尔摩
第七届，1920年，比利时安德卫普
第八届，1924年，法国巴黎
第九届，1928年，荷兰阿姆斯特丹
第十届，1932年，美国洛杉矶
第十一届，1936年，德国柏林
第十四届，1948年，英国伦敦
第十五届，1952年，芬兰赫尔辛基
第十六届，1956年，澳大利亚墨尔本
第十七届，1960年，意大利罗马
第十八届，1964年，日本东京
第十九届，1968年，墨西哥墨西哥城
第二十届，1972年，德国慕尼黑
第二十一届，1976年，加拿大蒙特利尔
第二十二届，1980年，苏联莫斯科
第二十三届，1984年，美国洛杉矶
第二十五届，1992年，西班牙巴塞罗那
第二十六届，1996年，美国亚特兰大
第二十七届，2000，澳大利亚悉尼
第二十八届，2004年，希腊雅典
第二十九届，2008年，中国北京
第三十届，2012年，英国伦敦
第三十一届，2016年，巴西里约热内卢
图片来源：2020年东京奥运会官方网站
编辑：李思楚